第46章 开场黑幕惊众人,感官剥夺,反传统叙事!-《被内娱封杀后,我成了好莱坞大导》

  陈楷歌听见张一谋那声“陈导”,就知道自已没能隐藏住。

  肯定是刚刚不自觉小声念了句谢景导演,让他暴露了。

  “张导,许久未见。”陈楷歌看向他点点头,算是打了个招呼。

  竟然还真是!

  张一谋更加意外了。

  据他所知,陈楷歌不是应该在国内鼓捣他那部史诗级魔幻大作吗?

  怎么还有时间来戛纳?

  就算要为《无极》设置预告展台。

  也不用导演亲自到场啊。

  毕竟电影都还没拍出来,最多卖点片花……

  “陈导,你怎么也想着来看首映礼?”张一谋好奇问道。

  陈楷歌淡淡地看了他一眼:“方导是我小师弟,我当然要来审视一下他首次入围国际电影节的作品。”

  “原来是这样……”

  张一谋想起来了,方元和陈楷歌的确都是从燕影导演系毕业。

  不像他,最开始只是一名摄影师。

  后来经过不懈努力,才终于成为导演。

  现在电影还未开始,张一谋想和多年未见的陈楷歌交流一下。

  特别是那部《无极》,听说光是制作成本就有3个亿。

  在张一谋看来着实有点离谱。

  这得是什么水准的大作,才能花掉足足3个亿?

  要知道,这是2004年。

  张一谋对此感受到强烈的威胁。

  难道说,陈导打算在商业大片领域超越自已了?

  但陈楷歌现在压根不想跟张一谋交流什么,只是一个劲盯着台上主持首映礼开场的方元。

  张一谋当然不知道陈楷歌的复杂心情。

  对陈楷歌来说,戛纳很重要。

  同时,小师弟也很重要。

  而这两件事加在一起,那就更重要了。

  所以,他最终来到今年的戛纳电影节,想要看看小师弟到底是个什么水平!

  为此他甚至是偷偷来了,谁都没通知,跟张一谋一样买了张普通观众电影票。

  不过让他没想到的是,自已选择的座位已经很偏僻了。

  结果还能遇见熟人!

  而且是和自已很熟很熟的那位!

  陈楷歌心情不免更加复杂,一个电影首映礼,怎么能凑齐两位卧龙凤雏?

  没错,在他看来张一谋就是那个卧龙,方元就是那个凤雏。

  那还是自已执导《黄土地》时期,张一谋跟他完全没法比,只能给他抬摄影机。

  合作期间,他们曾立下“用低成本电影震撼世界”的誓言,关系一度紧密。

  结果第二次合作,他们就因艺术理念冲突在片场发生激烈争执,从此分道扬镳。

  紧接着张一谋用《红高粱》斩获柏林金熊奖,成为华语电影国际突破的标志。

  陈楷歌当时人都麻了。

  以前只能给自已抬摄影机的人,竟然成为国际知名导演!

  这不是卧龙是什么?

  陈楷歌憋着一口气,在父亲的帮助下,拍出传世经典《霸王别姬》,拿下戛纳金棕榈,成就华语电影巅峰!

  然后,张一谋又接连拍出《大红灯笼高高挂》、《活着》,斩获威尼斯金狮奖和戛纳评审团大奖。

  三大国际电影节金奖,他一个人竟然拿了俩!

  柏林金熊奖和威尼斯金狮奖。

  还有仅次于金棕榈奖的戛纳评审团大奖,差点就能创造历史!

  而自已的《荆轲刺秦王》,则是被口诛笔伐,争议颇多。

  直至前年《英雄》开启华语电影商业大片时代。

  陈楷歌终于醒悟过来,知道自已彻底落后了。

  于是再次憋着一口气,正式立项自已的史诗级魔幻大作《无极》。

  这次,他要不靠父亲,证明自已!

  但谁知,今年又突然蹦出来一个方元!

  而且还是自已的小师弟!

  在陈楷歌眼中,方元就很像是当初的张一谋。

  张一谋原本是个摄影师,结果当起导演来竟然这么猛!

  而方元一开始只是编剧,拿到奥斯卡金像奖没多久,紧接着就凭借导演身份入围戛纳主竞赛单元!

  因此,他又又又一次麻了。

  甚至都有点麻木。

  “但我还真不信了,小师弟,让我看看究竟有几分成色!”陈楷歌集中精神,准备好好观看方元编剧执导的这部《活埋》。

  在他看来,只要方元能有他三成水准,就算是非常不错的新人导演。

  但想和他二十多年的功力相比,那绝对是痴人说梦。

  如今陈楷歌对方元的重视,基本都是担心方元未来十年会超过他,就像当初的张一谋。

  而现在,他依旧信心十足。

  自已二十多年的导演功力,方元是挡不住的。

  最多就是勉强能触碰到他的脚后跟。

  等看完这部《活埋》,有没有获奖的可能性,陈楷歌作为金棕榈奖获得者,自然能轻松判断。

  “电影是造梦的艺术,除了美梦,还有噩梦,接下来,希望大家能体验到别样的梦境。”说完,方元笑着走下台。

  他的首映礼开场当然不可能像《十面埋伏》那样磨叽。

  首映礼开场十分钟,他用新浪潮电影引领者,法国导演让-吕克·戈达尔的名言结束,然后带着主创团队回到前排。

  让-吕克·戈达尔大家自然都认识,毕竟戛纳电影节就是在法国举办。

  因为方元的结束语,在场观众都不禁期待起来。

  影片放映开始。

  对于一部电影来说,开场设计极其重要。

  陈楷歌和张一谋,以及一众导演、影评人都瞬间盯紧大银幕。

  然后,没有画面!

  除了一片漆黑到极致的颜色,大家什么也没看见。

  部分观众微微皱眉,这是什么情况?

  “怎么回事?难道是放映拷贝出错了?”

  “这下有点意思了,戛纳入围影片首映礼出现失误。”

  “等等!你们仔细看!这片黑色不是只有黑!”

  “哈哈,怎么?不是黑色难道还是五彩斑斓的黑?”

  “哎呀,你们都别说话!仔细听,有声音的!”

  声音?

  黑色的声音?

  在场观众很快安静下来。

  果然,是有声音的!

  一片黑暗之中,急促的喘息声和摩擦声缓缓响起,就像是“自已”被困在一个窄小逼仄的空间里。

  没错,就在这一刻,所有观众都感受到一股浓烈的窒息感。

  整个影厅现在都是黑暗的,大家看不见,只能听见。

  银幕始终没有亮起。

  众人只能跟随着急促的呼吸声,不自觉集中注意力。

  慢慢的,这股窒息感让人感觉越来越压迫,越来越不舒服。

  伴随着周围越来越大的呼吸声和摩擦声,在场观众竟然意外体验到了一丝绝望的气息!

  “哒!”

  伴随着一道仿佛希望的打火机响动声,银幕缓缓亮起。

  那是一道再微弱不过的火苗,照映着一个男人的半张脸和他瞪大的眼瞳。

  长达一分多钟的黑幕开场终于结束。

  而在场观众已经全被拉入到主角身处的环境中,仿佛和主角一样充分感受到那股绝望的压迫感。

  “这种手法是……”

  除了普通观众,放映厅内的导演、影评人,脑海中都很快想起一个词。

  感官剥夺!

  没错,就是感官剥夺!

  开场一分钟的黑幕,没有画面,只有声音,剥夺了观众的视觉。

  如此便能让观众被迫与主角共享黑暗中的未知恐惧。

  而也正是因为开场黑幕让人胸闷到想逃,这种强烈的不适感,让这一刻的微弱火光成为大家的救命稻草。

  “不可思议……”让-吕克·戈达尔盯着银幕,喃喃自语。

  作为法国最著名的影评人、导演、编剧、制片人,刚刚方元在台上讲述他的名言,他全程都看在眼里。

  并且还觉得这小家伙挺不错,有点潜力的样子。

  等到电影结束可以稍微指点他一下。

  但此刻,他却被这长达一分钟的黑幕开场给震到了!