《有冇之间》（粤语诗）
文/树科
有心，噈有咗
有咗水，有咗山
有咗机器，有咗好多
高大威威嘅石屎……
冇心，噈冇咗
冇咗我，冇咗你
冇咗风韵，冇咗热头
睇唔番门坪屋企……
喺有系冇?？我转身
问咗旧时，家下仲望天打卦……
《树科诗笺》2025.3.15.粤北韶城沙湖畔
《虚实之间的存在之思》
—— 树科粤语诗《有冇之间》的哲学诗学建构
文/阿蛋
一、方言诗学的解构与重构：粤语书写的现代性突围
在现代汉语诗歌的版图中，方言写作始终是一股充满张力的异质力量。树科的《有冇之间》以粤语方言为载体，在语音、词汇、语法的层面构建起独特的诗学空间。"有心，噈有咗冇心，噈冇咗 "中的" 噈 "字，作为粤语中表示承接关系的虚词，不仅强化了语言的在地性，更在语音的顿挫中形成独特的节奏感。这种方言书写并非简单的地域文化展示，而是对普通话诗歌霸权的解构，如本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中所言，方言写作如同" 灵晕 " 的在场，赋予诗歌以具体的、可感知的地域文化肌理。
从文学史上看，方言写作早有先例。《诗经》中的 "十五国风" 本就是各地民歌的汇编，方言土语中蕴含着最鲜活的民间情感。近代以来，鲁迅在小说中对绍兴方言的运用，沈从文对湘西土语的提炼，都表明方言是文学本土化的重要路径。树科的粤语诗则更进一步，将方言从小说的背景元素提升为诗歌的本体语言，在 "有咗水，有咗山 / 有咗机器，有咗好多 / 高大威威嘅石屎" 的书写中，粤语的俚俗性与现代工业文明的景观形成奇妙的对话，仿佛艾略特《荒原》中碎片化的现代性图景，在方言的滤镜下呈现出独特的审美形态。
二、存在主义的诗化表达："有冇" 背后的哲学叩问
《有冇之间》的核心在于对 "存在" 与 "虚无" 的哲学思考。"有心" 与 "冇心" 构成一组二元对立的哲学范畴，暗合海德格尔对 "存在" 的追问。在海德格尔看来，"存在" 不是现成的存在者，而是一种动态的 "去存在"（Zu-sein）的过程。诗中 "有心，噈有咗" 的表述，暗示着人的主观能动性对世界的建构作用，如同萨特存在主义哲学中 "存在先于本质" 的命题，人的 "心"（意识）成为世界 "有" 的根源。
诗的第二节 "冇心，噈冇咗 / 冇咗我，冇咗你" 则转向虚无主义的维度。这里的 "冇" 不仅是物理意义上的消失，更是存在论意义上的消解。当 "心" 缺位时，"我你 "这些主体性符号失去依托，" 风韵 热头" 等充满诗意的意象也随之消逝，只剩下 "睇唔番门坪屋企" 的苍凉。这种对虚无的书写，让人联想到加缪的《西西弗斯神话》，在荒诞的世界中，人的存在本身成为一种偶然与虚无，但诗中 "转身 / 问咗旧时" 的动作，又透露出对存在之根的追寻，如同卡夫卡笔下的主人公，永远在寻找通往 "城堡" 的路径。
三、现代性的辩证审视：城市化进程中的文化焦虑
诗中 "机器高大威威嘅石屎 "等意象，指向现代城市化进程对传统乡村文明的冲击。在工业化的浪潮中，" 水 山" 这些自然元素被重新编码，成为城市景观的一部分，而 "门坪屋企" 所代表的乡村家园则逐渐消逝。这种书写暗合哈贝马斯对现代性的批判，在工具理性的统治下，生活世界被系统殖民，人的情感与记忆失去栖居之所。
与陶渊明 "采菊东篱下" 的田园牧歌不同，树科的诗歌展现的是现代性语境下的乡村挽歌。诗中 "家下仲望天打卦" 的喟叹，既是对传统农耕文明消逝的无奈，也是对现代性发展方向的质疑。这种焦虑在当代文学中并不鲜见，如贾平凹的《秦腔》对乡村瓦解的书写，莫言的《蛙》对现代化进程中人性异化的反思，树科则以粤语诗歌的形式，为这种文化焦虑提供了独特的抒情范式。
四、诗歌形式的创新探索：自由体与传统韵律的融合
在诗歌形式上，《有冇之间》采用自由体的形式，但又暗合粤语的韵律传统。粤语作为声调语言（九声六调），本身具有天然的音乐性。诗中 "山石屎 你热头 企" 等韵脚的使用，虽然不严格遵循古典诗词的平仄格律，却在自由的节奏中形成内在的韵律感，如同惠特曼的《草叶集》，在自由奔放的形式中蕴含着生命的律动。
同时，诗歌的分段与留白也颇具匠心。前两节以 "有心" 与 "冇心" 为起句，形成对称的结构，第三节 "喺有系冇?？" 的追问则打破这种对称，如同德里达的 "延异" 理论，在语言的缝隙中创造意义的增殖空间。这种形式上的创新，既体现了对传统诗歌美学的继承，又彰显了现代诗歌的先锋性。
五、结语：在 "有冇" 之间寻找诗意的栖居
树科的《有冇之间》以粤语为舟筏，在 "有" 与 "冇" 的哲学水域中摆渡，既打捞起地域文化的碎片，又触及现代性的深层病灶。诗歌最终以 "问咗旧时，家下仲望天打卦" 作结，这个充满隐喻的结尾，既是对过去的回望，也是对未来的叩问。在存在与虚无的永恒张力中，诗歌本身成为一种 "居间" 的存在，如同海德格尔所说的 "林中路"，在遮蔽与解蔽之间，为我们照亮通往诗意栖居的路径。
当我们在普通话的同质化书写中感到疲惫时，树科的粤语诗歌犹如一股清新的山风，带着粤北韶城沙湖畔的湿气与草木气息，提醒我们：在这个被技术理性统治的时代，唯有在 "有冇之间" 保持追问的姿态，才能守护人类精神家园的最后一片绿洲。这种追问不仅是对诗歌本质的回归，更是对人类存在意义的终极关怀，让我们在虚实交织的语言迷宫中，重新发现诗歌作为 "存在之镜" 的本质力量。
文/树科
有心，噈有咗
有咗水，有咗山
有咗机器，有咗好多
高大威威嘅石屎……
冇心，噈冇咗
冇咗我，冇咗你
冇咗风韵，冇咗热头
睇唔番门坪屋企……
喺有系冇?？我转身
问咗旧时，家下仲望天打卦……
《树科诗笺》2025.3.15.粤北韶城沙湖畔
《虚实之间的存在之思》
—— 树科粤语诗《有冇之间》的哲学诗学建构
文/阿蛋
一、方言诗学的解构与重构：粤语书写的现代性突围
在现代汉语诗歌的版图中，方言写作始终是一股充满张力的异质力量。树科的《有冇之间》以粤语方言为载体，在语音、词汇、语法的层面构建起独特的诗学空间。"有心，噈有咗冇心，噈冇咗 "中的" 噈 "字，作为粤语中表示承接关系的虚词，不仅强化了语言的在地性，更在语音的顿挫中形成独特的节奏感。这种方言书写并非简单的地域文化展示，而是对普通话诗歌霸权的解构，如本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中所言，方言写作如同" 灵晕 " 的在场，赋予诗歌以具体的、可感知的地域文化肌理。
从文学史上看，方言写作早有先例。《诗经》中的 "十五国风" 本就是各地民歌的汇编，方言土语中蕴含着最鲜活的民间情感。近代以来，鲁迅在小说中对绍兴方言的运用，沈从文对湘西土语的提炼，都表明方言是文学本土化的重要路径。树科的粤语诗则更进一步，将方言从小说的背景元素提升为诗歌的本体语言，在 "有咗水，有咗山 / 有咗机器，有咗好多 / 高大威威嘅石屎" 的书写中，粤语的俚俗性与现代工业文明的景观形成奇妙的对话，仿佛艾略特《荒原》中碎片化的现代性图景，在方言的滤镜下呈现出独特的审美形态。
二、存在主义的诗化表达："有冇" 背后的哲学叩问
《有冇之间》的核心在于对 "存在" 与 "虚无" 的哲学思考。"有心" 与 "冇心" 构成一组二元对立的哲学范畴，暗合海德格尔对 "存在" 的追问。在海德格尔看来，"存在" 不是现成的存在者，而是一种动态的 "去存在"（Zu-sein）的过程。诗中 "有心，噈有咗" 的表述，暗示着人的主观能动性对世界的建构作用，如同萨特存在主义哲学中 "存在先于本质" 的命题，人的 "心"（意识）成为世界 "有" 的根源。
诗的第二节 "冇心，噈冇咗 / 冇咗我，冇咗你" 则转向虚无主义的维度。这里的 "冇" 不仅是物理意义上的消失，更是存在论意义上的消解。当 "心" 缺位时，"我你 "这些主体性符号失去依托，" 风韵 热头" 等充满诗意的意象也随之消逝，只剩下 "睇唔番门坪屋企" 的苍凉。这种对虚无的书写，让人联想到加缪的《西西弗斯神话》，在荒诞的世界中，人的存在本身成为一种偶然与虚无，但诗中 "转身 / 问咗旧时" 的动作，又透露出对存在之根的追寻，如同卡夫卡笔下的主人公，永远在寻找通往 "城堡" 的路径。
三、现代性的辩证审视：城市化进程中的文化焦虑
诗中 "机器高大威威嘅石屎 "等意象，指向现代城市化进程对传统乡村文明的冲击。在工业化的浪潮中，" 水 山" 这些自然元素被重新编码，成为城市景观的一部分，而 "门坪屋企" 所代表的乡村家园则逐渐消逝。这种书写暗合哈贝马斯对现代性的批判，在工具理性的统治下，生活世界被系统殖民，人的情感与记忆失去栖居之所。
与陶渊明 "采菊东篱下" 的田园牧歌不同，树科的诗歌展现的是现代性语境下的乡村挽歌。诗中 "家下仲望天打卦" 的喟叹，既是对传统农耕文明消逝的无奈，也是对现代性发展方向的质疑。这种焦虑在当代文学中并不鲜见，如贾平凹的《秦腔》对乡村瓦解的书写，莫言的《蛙》对现代化进程中人性异化的反思，树科则以粤语诗歌的形式，为这种文化焦虑提供了独特的抒情范式。
四、诗歌形式的创新探索：自由体与传统韵律的融合
在诗歌形式上，《有冇之间》采用自由体的形式，但又暗合粤语的韵律传统。粤语作为声调语言（九声六调），本身具有天然的音乐性。诗中 "山石屎 你热头 企" 等韵脚的使用，虽然不严格遵循古典诗词的平仄格律，却在自由的节奏中形成内在的韵律感，如同惠特曼的《草叶集》，在自由奔放的形式中蕴含着生命的律动。
同时，诗歌的分段与留白也颇具匠心。前两节以 "有心" 与 "冇心" 为起句，形成对称的结构，第三节 "喺有系冇?？" 的追问则打破这种对称，如同德里达的 "延异" 理论，在语言的缝隙中创造意义的增殖空间。这种形式上的创新，既体现了对传统诗歌美学的继承，又彰显了现代诗歌的先锋性。
五、结语：在 "有冇" 之间寻找诗意的栖居
树科的《有冇之间》以粤语为舟筏，在 "有" 与 "冇" 的哲学水域中摆渡，既打捞起地域文化的碎片，又触及现代性的深层病灶。诗歌最终以 "问咗旧时，家下仲望天打卦" 作结，这个充满隐喻的结尾，既是对过去的回望，也是对未来的叩问。在存在与虚无的永恒张力中，诗歌本身成为一种 "居间" 的存在，如同海德格尔所说的 "林中路"，在遮蔽与解蔽之间，为我们照亮通往诗意栖居的路径。
当我们在普通话的同质化书写中感到疲惫时，树科的粤语诗歌犹如一股清新的山风，带着粤北韶城沙湖畔的湿气与草木气息，提醒我们：在这个被技术理性统治的时代，唯有在 "有冇之间" 保持追问的姿态，才能守护人类精神家园的最后一片绿洲。这种追问不仅是对诗歌本质的回归，更是对人类存在意义的终极关怀，让我们在虚实交织的语言迷宫中，重新发现诗歌作为 "存在之镜" 的本质力量。